Certains films sont conçus pour vous laisser interrompu, coupant intentionnellement le générique avant de fournir la résolution dont vous rêviez au cours des deux dernières heures. D’autres, notamment lorsqu’il s’agit de science-fiction, de fantasy et d’horreur, dirigent leurs récits et leurs mythologies vers une zone d’atterrissage thématique spécifique, les faisant passer à travers l’écran jusqu’aux derniers instants. “J’ai vu la télévision briller” se situe quelque part au milieu – un film d’horreur millénaire rétro et esthétique qui mélange un hommage sincère au genre avec une allégorie de genre déchirante.

Si vous avez vu le film, vous êtes peut-être sorti de la salle à la fin ou de votre salon, avec l’impression que l’air avait été aspiré hors de vous. La suffocation est une idée majeure tout au long de “I Saw the TV Glow”, et elle souligne l’horreur retentissante de la fin. En même temps, les derniers instants du film ne sont pas tous terrifiants. Il y a aussi une catharsis, et une note ouverte dans le générique qui laisse place à l’optimisme, même si elle est à bout de souffle.

Car aussi chargée que soit la fin, “I Saw the TV Glow” peut parfois vous endormir dans une fausse impression de vitesse. Il faut environ la moitié du film pour que l’intrigue se révèle véritablement, et même dans ce cas, bon nombre des scènes les plus importantes sont davantage ancrées par le ton, l’apparence et l’ambiance que par la progression de l’histoire. Il y a des allusions à “Twin Peaks” et Filmer David Lynch – une source d’inspiration majeure pour la scénariste-réalisatrice Jane Schoenbrun – mais aussi, le rythme lent correspond à l’accent plus large mis par le film sur la distorsion du temps.

À première vue, “I Saw the TV Glow” parle d’un garçon nommé Owen (Justice Smith et Ian Foreman) qui se lie avec une fille plus âgée nommée Maddy (Brigette Lundy-Paine) à cause de leur intérêt commun pour un jeune adulte de fin de soirée. spectacle fantastique intitulé “The Pink Opaque”. L’histoire commence en 1996, en s’inspirant fortement de “Buffy contre les vampires” pour son émission télévisée de fiction. Mais les choses deviennent beaucoup plus étranges après la disparition de Maddy, pour réapparaître des années plus tard avec une énorme révélation pour Owen.

Elle lui dit qu’ils sont en fait les protagonistes de “The Pink Opaque”. Owen est Isabel (Helena Howard) et Maddy est Tara (Lindsey Jordan). Lors des événements de la finale de la saison 5 de la série – le dernier épisode avant l’annulation – les deux filles sont enterrées vivantes par le méchant M. Melancholy (Emma Portner) et piégées dans le royaume de minuit. Dans cette prison magique, les deux héros ont des noms, des corps et des vies différents, mais le monde qui les entoure n’est pas réel : juste une autre fiction créée pour les maîtriser. Leurs souvenirs sont transposés dans une émission télévisée dans ce domaine, cachant la vérité selon laquelle la série est leur réalité et le « monde réel » est leur cage.

Maddy, récupérant son identité de Tara, prétend s’être échappée en s’enterrant vivante et dit qu’elle est revenue pour aider Owen/Isabel à faire de même. Mais c’est trop pour Owen, et il refuse, s’enfuyant et ne la revoyant plus jamais.

L’acte final de “I Saw the TV Glow” avance rapidement à travers des décennies de la vie d’Owen. On nous dit que son père meurt et qu’Owen finit par fonder sa propre famille, que, dans un moment troublant de narration directe, il nous assure aimer “plus que tout”. Bien sûr, on ne voit jamais la famille. Nous voyons seulement Owen dépérir dans son travail cauchemardesque au Fun Center, “remplir la piscine à balles avec des balles”, jusqu’à ce qu’il devienne un vieil homme, frêle et ayant du mal à respirer, même avec l’aide de son inhalateur.

Submergé par la prise de conscience soudaine qu’il est en train de mourir, Owen crie au milieu de la fête d’anniversaire d’un enfant au travail, évacuant toute une vie de douleur et de chagrin refoulés. Les invités et ses collègues sombrent tous dans un état comateux, le laissant seul avec son angoisse. Ensuite, Owen se rend aux toilettes et lui ouvre la poitrine avec un cutter. Lorsqu’il enlève la peau dans le miroir, tout ce qu’il peut voir est la lueur brillante des parasites de la télévision qui bourdonnent en lui, à laquelle il semble réagir avec une combinaison de joie, de terreur, de célébration et de tristesse.

Dans le plan final, Owen traverse le rez-de-chaussée du Fun Center, s’excusant de son explosion auprès de chaque personne qu’il croise alors qu’il continue de lutter pour respirer. Le film se termine avant que nous puissions voir où il va ou s’il parviendra à sortir de sa prison avant qu’il ne soit trop tard.

Il se passe beaucoup de choses sur le plan thématique dans “I Saw the TV Glow”, des commentaires sur notre relation avec les médias aux idées sur l’expérience globale queer du millénaire. Mais à la base, il s’agit d’une histoire trans racontée par un cinéaste trans non binaire, qui l’a dit dans plusieurs interviews.

“‘TV Glow’ parle de quelque chose que je pense que beaucoup de personnes trans comprennent”, a déclaré Schoenbrun. Le New-Yorkais dans un profil de juin 2024. “La tension entre l’espace dans lequel vous existez, qui vous ressemble comme chez vous, et la terreur et la libération simultanées de la compréhension que cet espace pourrait ne pas être capable de vous retenir dans votre vraie forme.” Dans une interview avec Variétéils ont discuté du film comme étant sur le « crack de l’œuf », un terme dans la communauté trans faisant référence au moment où une personne reconnaît pleinement sa propre identité trans pour la première fois.

Owen n’est pas Owen ; elle est Isabel et Maddy est Tara. Mais comme le reflètent les personnalités respectives de ces personnages dans la « série », Tara est beaucoup plus disposée à accepter cette chose effrayante. En tant qu’Owen, Isabel ne peut pas redevenir elle-même. Elle est trop prise par les circonstances mécaniques de sa vie – son travail, sa famille – et par la façon dont celles-ci pourraient être modifiées à jamais en embrassant son vrai moi. Bien sûr, l’effet de cette peur et de ce déni est une mort lente par étouffement – ​​l’expérience cachée de laisser votre vrai moi être enterré vivant dans le silence.

À un moment donné dans « I Saw the TV Glow », Maddy demande à Owen s’il aime les filles ou les garçons. “Je pense que j’aime les émissions de télévision”, est sa réponse.

Même si le film est avant tout une histoire sur l’homosexualité (et la dysphorie de genre en particulier), il contient également de nombreux commentaires sur la consommation médiatique et le fandom. Dans l’histoire du film, Maddy et Owen sont tous deux attirés par “The Pink Opaque” car il contient leurs véritables souvenirs, mais leur fandom reflète également la façon dont les médias peuvent devenir un vaisseau indirect pour ceux qui ne peuvent pas s’accepter pleinement.

Lorsqu’Owen demande dans une scène s’il peut veiller tard pour regarder “The Pink Opaque”, son père répond : “N’est-ce pas une émission pour filles ?” Schoenbrun a vécu une expérience similaire en regardant “Buffy contre les vampires” lorsqu’il était enfant, qualifiant la série de “obsession et d’un véritable baume pour moi pendant mon adolescence” dans une interview avec Écran quotidien. L’utilisation du nom Tara pour un personnage de “The Pink Opaque” est un hommage à un personnage du même nom de “Buffy”, qui se révèle canoniquement lesbienne dans l’un des scénarios les plus révolutionnaires sur le plan culturel de la série. Amber Benson, l’actrice qui incarnait Tara dans “Buffy” et a été radié de la série après la mort sans cérémonie du personnage, a une petite apparition dans “I Saw the TV Glow”.

Dans leur jeunesse, “The Pink Opaque” aide Owen et Maddie à embrasser des parties d’eux-mêmes qu’ils ne peuvent pas vivre pleinement. Des décennies plus tard, après une nouvelle révision, Owen trouve la série ringarde et pas du tout comme il s’en souvenait. “La dissociation, le fait de se cacher dans les histoires et de se cacher dans le fandom, était un outil de survie”, a déclaré Schoenbrun au New Yorker. “Vous vous protégez de vous-même pour ne pas voir détruire toute votre conception de la maison.”

Comme une bonne fin de David Lynch, “I Saw the TV Glow” vous laisse en suspens. La décision de quitter Owen/Isabel au milieu de leur crise, plutôt que de leur donner, ainsi qu’au public, la catharsis de l’évasion, était un choix très intentionnel de la part de Schoenbrun. “Je pense que beaucoup de gens, même s’ils sont favorables aux récits de séparation biologique et familiale, veulent toujours croire à la résolution ou au travail réparateur”, a déclaré le réalisateur au New Yorker. “Et je pense que cela ne rend pas service aux personnes queer qui ne contrôlent pas si ce travail peut être fait.”

En même temps que la fin du film semble irrésolue et même étouffante, il y a aussi de l’espoir. Avant que « Maddy » ne disparaisse à nouveau, elle laisse un mot écrit à la craie dans la rue : « Il est encore temps ». Ces mots ressemblent à un refrain tout au long de l’acte final du film, au cours duquel vous pourriez vous retrouver à crier à l’écran pour qu’Owen s’échappe, qu’il accepte d’être Isabel. Il y a au moins une sorte de demi-catharsis dans le cri fracassant d’Owen – sa reconnaissance, aussi atroce soit-elle, que tout cela est faux. Bien sûr, la libération qui pourrait survenir dans cette scène est contrée par le silence abject du monde autour d’Owen, figé et fermé à la douleur.

“I Saw the TV Glow” n’est pas le genre de film conçu pour une suite, mais Jane Schoenbrun travaille actuellement sur une sorte de suivi. Cependant, ce ne sera pas un film. En juin 2024, il a été annoncé que le premier roman de Schoenbrun, « Public Access Afterworld », serait publié par Hogarth Books, une marque de Penguin Random House. Dans une déclaration rapportée par Indépendantle scénariste-réalisateur a qualifié le livre de “le point culminant de ma soi-disant ‘trilogie cinématographique’ que j’ai commencée avec ‘World’s Fair’ et ‘TV Glow'”. “Nous allons tous à l’Exposition universelle”, premier long métrage de Schönbrun et traite également de notre rapport aux écrans et aux médias.

Bien que le roman soit apparemment censé être le point culminant thématique de cette trilogie, il est également destiné à être une trilogie en soi. Au début, Schoenbrun a conçu le projet comme une série télévisée, mais ils se sont tournés vers la fiction en prose lorsqu’ils n’ont pas réussi à conclure un accord. Cette difficulté est peut-être due à l’ampleur et à l’ambition du projet, qui semble être massif.

“C’est mon épopée et moi qui essaie de faire ‘Buffy’, ‘Lost’ ou ‘Harry Potter'”, a déclaré Schoenbrun Le bord. “J’ai créé cette immense mythologie sur un groupe géant de personnages avec une histoire qui s’étend sur des siècles et s’étend à travers des univers alternatifs.” Selon le synopsis officiel du roman, il s’agira de “transmissions mystérieuses d’un réseau de télévision secret connu sous le nom de Public Access Afterworld, qui attire un large éventail de personnages”.